江南。《江南》是一首汉代乐府诗。这是一首歌唱江南劳动人民采莲时愉快情景的民歌。
前三句点明采莲季节。场合。地点；后四句描述鱼儿嬉戏的场景。全诗使用比喻和反复的修辞手法。写出了江南采莲时的优美意境。
作品名称,江南。创作年代,汉代。作品出处,《乐府诗集》。文学体裁,乐府诗。作者,无名氏。
鱼戏莲叶间。鱼戏莲叶东。鱼戏莲叶西。鱼戏莲叶南。鱼戏莲叶北。
注释译文。江南水上可以采莲。莲叶多么茂盛。
鱼儿在莲叶间嬉戏。鱼在莲叶的东边游戏。鱼在莲叶的西边游戏。鱼在莲叶的的南边游戏。鱼在莲叶的北边游戏。
作品鉴赏。这是一首汉代乐府民歌中的采莲歌。
全诗没有一字一句直接描写采莲人采莲时的愉快心情。而是通过对莲叶和鱼儿的描绘。将它们的欢乐之情充分透露了出来。仿佛亲耳听到和亲眼看见许多采莲男女的歌声和笑语声融成一片。许多小伙子和采莲姑娘们还在调情求爱。首先。此歌起句“江南可采莲”。其中的“可”字已透露出消息。莲花本来是大江南北湖泽沟塘中常见的人工栽培植物。可这位歌者却偏要说“江南可采莲”。这是因为莲花栽培的地区虽然很广。
但却以江南最盛；而江南采莲人大都是青年男女。尤以青年妇女为主；同时江南民风柔靡。青年男女在采莲时调情求爱之事极为常见。故盛行于南朝时期的民间情歌。在汉代的江南实际上就很流行。在这类民间情歌中常用比兴。双关手法。以“莲”谐“怜”。象征爱情。由此可见。此歌用的显然也是比兴。双关手法。起句中的“采莲”。也含有寻欢求爱的意思。由此可推知这位歌者乃是一个风流小生。他可能不是江南人。而是从外乡来到江南的。他来江南名为采莲。
实际上是“醉翁之意不在酒”。否则何处不可采莲。而独留恋于江南。可见“可”字之中的寓意。其次。紧承上句而来的第二句“莲叶何田田”。显然也是明写莲叶茂美。暗喻采莲姑娘们人数众多。姿态丰美的。江南乐府民歌而第三句“鱼戏莲叶间”和后四句“鱼戏莲叶东。鱼戏莲叶西。鱼戏莲叶南。鱼戏莲叶北”。则是以鱼儿戏水于莲叶间暗喻采莲男女调情求爱的欢乐情景。这也是民间情歌中常用的表现手法。由此可见。这首采莲歌实际上乃是一首与劳动相结合的情歌。
这首歌辞只有七句。明白如话。而后四句又基本上是第三句的重复。它的妙处究主要在于运用民歌中常用的比兴。双关手法。把男女之间调情求爱的欢乐之情写得极其委婉。含蓄。耐人寻味。而无轻佻。庸俗之弊。全诗一气呵成。但在结构上又可分为两个部分：前三句揭示题旨；后四句进一步展示采莲时的欢乐情景和广阔场面。而诗中第三句又在全诗中起着承上启下的作用。使上下相连。不着痕迹。诗的意境清新。开朗。寓情于景。景中寓人。如闻其声。
如见其人。如临其境。感到美景如画。心旷神怡。呈现出一派生意盎然的景象。这首诗在乐府分类中属《相和歌辞》。“相和歌”本是两人唱和。或一个唱。众人和的歌曲。故“鱼戏莲叶东”四句。可能为和声。故此诗的前两句可能为男歌者领唱；第三句为众男女合唱；后四句当是男女的分组和唱。如此。则采莲时的情景。更加活泼有趣。因而也更能领会到此歌表现手法的高妙。诗中“东”。“西”。“南”。“北”并列。极易流于呆板。但此歌如此铺排。
却显得文情恣肆。极为生动。从而充分体现了歌曲反复咏唱。江南乐府民歌余味无穷之妙。《乐府古题要解》：《江南曲》古词……盖美其芳晨丽景。嬉游得时。《古诗源》：奇格。《汉诗总说》：汉诗韵最奇。《焦仲卿妻》诗多至二十余韵。有隔句用韵；至《江南可采莲》。《上陵》。《蜀国刺》乃无韵。不可不知。《中国诗史》：这是首很质朴自然的民歌。几乎没有一种选本不选它。杜甫的《杜鹃》首四句即拟此曲末四句。《沧浪诗话》以为此诗“全不押韵”。
而黄节引《大招》以证“西”“北”相叶。恐非。